Narración de Pixar: No estaría mal si decimos que la narración ha transformado a la humanidad y ha sido significativa en la evolución de la raza humana. Desde nuestras antiguas escrituras, libros, texto, mitología, todo ha sido accesible para nosotros por un solo medio que es la narración de historias. La narración de historias ha existido incluso antes de la invención del papel y la llegada de los libros, en forma de pinturas rupestres que podrían denominarse como una de las primeras formas de narración de historias. En la antigüedad se utilizaba la narración de cuentos a través de canciones y poemas para difundir y trasladar información a diferentes germinaciones.
Sin embargo, aquí vamos a hablar de la narración moderna, que en términos generales representa campos creativos como la escritura y el cine. Vamos a hablar sobre 10 técnicas de narración de historias de Pixar simples pero listas para usar que pueden transformar sus habilidades de narración.
10 consejos para contar historias de Pixar que son simples pero efectivos
- Es importante ponerlo en papel.
- NO se desperdicia trabajo
- Una cosa en la que Pixar Storytelling Pointer realmente se enfoca en sus reglas para la redacción de textos publicitarios es el hábito de "seguir intentándolo".
- Darle una opinión a tu personaje
- 'Por qué contar la historia'
- Es realmente importante conocer la esencia de tu historia.
- Necesidad de identificar los personajes y la situación.
- La práctica y el trabajo regulares pueden hacer que tu conjunto de habilidades haga maravillas por ti mismo
- La elección del público es la primera prioridad
- Aprende a seguir adelante
Es importante ponerlo en papel.
El puntero de narración de Pixar menciona que es importante poner sus ideas en papel. Significa que tenemos muchas ideas en la cabeza, pero nunca las ponemos en papel, por lo que permanece en nuestra cabeza y nunca se usa. Así que anota tus ideas o planes en papel siempre que tengas uno.
NO se desperdicia trabajo
Significa que no te preocupes por tus planes, ideas o personajes sin usar o a medias. Puede parecer que su trabajo se desperdicia, pero no lo es. Tu historia, personaje o idea entrará en uso, directa o indirectamente, en algún momento de tu vida y agregará chispa a tu historia o personaje existente.
Una cosa en la que Pixar Storytelling Pointer realmente se enfoca en sus reglas para la redacción de textos publicitarios es el hábito de "seguir intentándolo".
La idea es simple pero efectiva, sigue intentándolo. cuando seguimos intentándolo, nuestros personajes se vuelven memorables, incluso si la historia no es un éxito, pero la gente aprecia y recuerda al personaje.
Darle una opinión a tu personaje
Es esencial que el personaje tenga una opinión; de lo contrario, no se verá orgánico y real, lo que en su mayoría no le gusta al público. Es importante que el personaje tenga una opinión, lo que la hace orgánica y real. También ayuda a la audiencia a conectarse con el personaje.
'Por qué contar la historia'
Es importante que un narrador sepa por qué está contando la historia antes de presentarla al público. Le da al creador una sensación de claridad y confianza en su trabajo. El proceso ayuda al creador a crear un impacto duradero en el público.
Es realmente importante conocer la esencia de tu historia.
Al conocer la esencia de la historia, el creador puede agregar capas y profundidad a los personajes y la trama, lo que mejora la narración en general. Esto puede llevar a que una historia se convierta en una obra maestra o en una historia memorable. Que será recordado por las masas durante siglos.
Necesidad de identificar los personajes y la situación.
Es importante identificar los personajes y la situación para un narrador. Como ayuda al escritor a comprender las emociones por las que pasará un personaje al enfrentar ciertas situaciones, lo que le da a los personajes un diseño orgánico y los hace sentir reales. Solo la identificación y la comprensión adecuadas de los personajes y las situaciones pueden ayudarlo a convertirse en un buen escritor o narrador.
La práctica y el trabajo regulares pueden hacer que tu conjunto de habilidades haga maravillas por ti mismo
Si trabajas continuamente en una idea o historia te sorprenderá el resultado. Habrá una gran diferencia entre tu primer y quinto o sexto borrador mientras escribes. Al final de tu camino como escritor te sorprenderás.
La elección del público es la primera prioridad
El puntero narrativo de Pixar agrega un punto crítico y válido de que debes comprender que lo que es interesante para el escritor puede no serlo para el público, ambos son diferentes. Como narrador, debe comprender lo que le puede gustar a la audiencia y trabajar en consecuencia.
Aprende a seguir adelante
Finalmente, también es importante entender que no podemos controlar todo en la vida, especialmente en campos creativos como la escritura, el cine. A veces necesitamos hacer las paces con nuestros fracasos en la vida y seguir adelante. Necesitamos intentar y seguir intentándolo, pero con eso, a veces debemos pasar a la siguiente historia con aprendizajes e intentar hacerlo mejor la próxima vez.
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